Francisco Rebolodedicou-se a gravura em dois períodos de sua vida artística.

De 1959 a 1962 realizou cerca de 20 xilogravuras e na década de 1970, estimulado pelo artista Marcello Grassmann e outros amigos gravadores, produziu cerca de 50 matrizes de água-forte e litografia.

A xilogravura representou uma continuação das monotipias, processo que Rebolo praticou nos anos 50 com expressivos resultados. Ao se dedicar a gravura em metal sobre cobre nos anos 70, Rebolo consegue estabelecer uma forte simbiose com sua pintura ao aquarelar algumas de suas águas-fortes.

Muitas vezes é uma tentação para o pintor que grava utilizar-se das gravuras como uma fonte para experiências colorísticas apoiadas numa mesma composição. Para um pintor sempre preocupado com pesquisas relacionadas à cor - caso de Rebolo - tal exercício permite um processo de comparação que se reflete nas suas pinturas.

Talvez o mais importante a ser destacado nas gravuras de Reboloé que elas podem e devem ser apreciadas por sua condição de gravuras. Em sua obra, a gravura tem autonomia e vai muito além da utilização como um instrumento adicional para o desenvolvimento dos óleos. Observa-se que o pintor produziu expressivas gravuras com gosto e por gosto.

Apreciar estas obras nos revela o Rebolo-gravador com recursos muito próprios, uma faceta que se junta as suas qualidades de pintor, desenhista e artista que sempre trouxe temas a frente de seu tempo: o respeito à natureza, a preservação do meio ambiente, o olhar verdadeiro sobre a figura humana e o combate ao racismo e ao preconceito.

Na comemoração dos 120 anos de nascimento de Francisco Rebolo, a galeria Gravura Brasileira em conjunto com o Instituto Reboloapresenta esta primorosa produção de gravuras que não eram vistas em público desde 2004.